ÉPICA. Con una palabra podría terminar. Pero esta película es muchas cosas más.
Miike siempre ha sido un director sobre el que he querido ver cosas y sobre el que solo he visto 2 películas de las que dicen sus fans que son menores: ZEBRAMAN y ZEBRAMAN 2, me quise atrever con ICHI THE KILLER y por motivos ajenos a mí la tuve que quitar pero la acabaré de ver, lo prometo, porque me estaba gustando mucho.
Total que hoy me enfrento en serio a una película de Takashi Miike como Dios manda y la verdad que he quedado mucho más contento de lo que esperaba. Estamos aquí ante la obra épica del siglo XXI por excelencia pero además estamos frente a la resurrección de aquellas películas de artes marciales y de samurais de finales de los 70 y los 80 producidas por los hermanos Shaw; en aquellos films se respetaba todo ese código de la lealtad al señor y dar la vida por él por encima de todo, además de tener una peleas coreografiadas de putísima madre; y en esta película Miike vuelve aquel cine y nos habla de la lealtad al amo llevada al límite y respeta todo ese código samurai para luego hacer que se nos caigan los calzoncillos al suelo con una batalla final de 45 MINUTAZOS señores! ni pa' ti ni pa' mi!!! simplemente acojonantes.
Total, que hablando mal y rápido esta película se sale y huele a clásico desde el minuto 1.
9/10
jueves, 11 de agosto de 2011
INCENDIES
O reconstruyendo una vida de lucha interesantísima.
Una película que empieza con You and who's army? de Radiohead solo puede ser una jodida maravilla y desde luego que lo es. Esta película cuenta la historia de unos hijos que, a través de una petición en el testamento de su madre deben ir a buscar a su padre y hermano desaparecidos, el tema se pone chungo porque son israelíes o palestinos, disculpad mi ignorancia sobre el tema, y la película durante esa búsqueda en el presenta nos cuenta el conflicto árabe en el pasado desde el punto d evista de la madre; joder! como cansa poner en situación.
Con esta historia y con unas interpretaciones bárbaras nos encontramos con la película del año, tras mucho debatir conmigo mismo he llegado a esa conclusión, es redonda, maravillosa. La parte de la madre nos cuenta de forma detallada todo el conflicto entre israelíes y palestinos como si de una road movie se tratara y de verdad que llega a emocionar. Mientras que la parte de los 2 hijos en busca de su padre y hermano es una historia de descubrimiento, descubrir el conflicto que rodeó a su familia toda la vida y descubrir también a una madre de la que no esperaban saber nada más y de la que descubren que era una luchadora y una sufridora. Pero desde luego el peor descubrimiento es el final, que por nada del mundo debe ser desvelado y que es un reflejo de la crueldad de la película.
Para terminar solo decir que no creo que este año me pueda sorprender con otra joya mejor que esta.
10/10
Una película que empieza con You and who's army? de Radiohead solo puede ser una jodida maravilla y desde luego que lo es. Esta película cuenta la historia de unos hijos que, a través de una petición en el testamento de su madre deben ir a buscar a su padre y hermano desaparecidos, el tema se pone chungo porque son israelíes o palestinos, disculpad mi ignorancia sobre el tema, y la película durante esa búsqueda en el presenta nos cuenta el conflicto árabe en el pasado desde el punto d evista de la madre; joder! como cansa poner en situación.
Con esta historia y con unas interpretaciones bárbaras nos encontramos con la película del año, tras mucho debatir conmigo mismo he llegado a esa conclusión, es redonda, maravillosa. La parte de la madre nos cuenta de forma detallada todo el conflicto entre israelíes y palestinos como si de una road movie se tratara y de verdad que llega a emocionar. Mientras que la parte de los 2 hijos en busca de su padre y hermano es una historia de descubrimiento, descubrir el conflicto que rodeó a su familia toda la vida y descubrir también a una madre de la que no esperaban saber nada más y de la que descubren que era una luchadora y una sufridora. Pero desde luego el peor descubrimiento es el final, que por nada del mundo debe ser desvelado y que es un reflejo de la crueldad de la película.
Para terminar solo decir que no creo que este año me pueda sorprender con otra joya mejor que esta.
10/10
EL CASO FAREWELL
Con este thriller francés nos encontramos con un trocito de historia reciente llena de conspiraciones, mentiras, infiltrados y espías de lo más interesante. Esta parte de la historia reciente necesitaba ser retratada en la gran pantalla de la manera en que lo ha hecho Christian Carion en esta película.
Estamos frente a una gran película, ante una pequeña gran película, porque tal vez no estemos hablando de la película de espías que va a cambiar el género, estamos frente a una película de espías de las de toda la vida, pero con unos actores, una ambientación y una trama muy bien hecha.
Empezaré hablando de la ambientación, estamos en los 80 eso nos queda claro desde el principio, todo esta ambientado de maravilla y en cuanto a la diferencia entre Rusia y Francia pues la verdad es que no se diferencian mucho, solo que en una no hay cassetes de Queen y en el otro sí. La trama es enrevesada como ella sola, estamos hablando de espías, que nadie se espere una historia de peli de Disney, aquí todos engañan a todos y no te puedes fiar de nadie por eso ha de ser enrevesado; aunque el punto fuerte del film no tenga nada que ver con derrocar el comunismo ni nada por el estilo, el punto fuerte son esos dos espías que destapan el gran complot y sus vidas se hunden en la miseria, aquí el espionaje no sale muy bien parado, los espías de esta película están muy jodidos por la labor que les han encomendado. Y paa rematar unos protagonistas de lujo, Guillaume Canet y Emir Kusturica que, como buenos directores que son ayudan con sus inmensas interpretaciones a que sus personajes den un ritmo al film y dan mucha veracidad a la amistad inquebrantable que se forja entre ellos.
En fin, una película de esas que los entendidos llaman "adultas" pero que los demás llamamos grandes.
8'5/10
Estamos frente a una gran película, ante una pequeña gran película, porque tal vez no estemos hablando de la película de espías que va a cambiar el género, estamos frente a una película de espías de las de toda la vida, pero con unos actores, una ambientación y una trama muy bien hecha.
Empezaré hablando de la ambientación, estamos en los 80 eso nos queda claro desde el principio, todo esta ambientado de maravilla y en cuanto a la diferencia entre Rusia y Francia pues la verdad es que no se diferencian mucho, solo que en una no hay cassetes de Queen y en el otro sí. La trama es enrevesada como ella sola, estamos hablando de espías, que nadie se espere una historia de peli de Disney, aquí todos engañan a todos y no te puedes fiar de nadie por eso ha de ser enrevesado; aunque el punto fuerte del film no tenga nada que ver con derrocar el comunismo ni nada por el estilo, el punto fuerte son esos dos espías que destapan el gran complot y sus vidas se hunden en la miseria, aquí el espionaje no sale muy bien parado, los espías de esta película están muy jodidos por la labor que les han encomendado. Y paa rematar unos protagonistas de lujo, Guillaume Canet y Emir Kusturica que, como buenos directores que son ayudan con sus inmensas interpretaciones a que sus personajes den un ritmo al film y dan mucha veracidad a la amistad inquebrantable que se forja entre ellos.
En fin, una película de esas que los entendidos llaman "adultas" pero que los demás llamamos grandes.
8'5/10
miércoles, 10 de agosto de 2011
SUPER
¿Estamos con esta película frente a un Kick ass redband? pues sí y pues no.
Aunque no sigo The office me declaró fan incondicional de Rainn Wilson, me encanta como actúa ese hombre, me embelesa con esa mirada perdida, pero ese humor de silencios y miradas le puede llevar a convertirse en el nuevo Bill Murray y eso es bueno y malo; es bueno porque se puede labrar una carrera acojonante porque es un robaplanos nato y es malo porque se lo puede acabar creyendo (no es nada personal Bill) y eso puede jugar en su contra. En cuanto al resto del elenco de la película, pues la verdad que todos muy graciosos y muy bestias: Ellen Page, lleva camino de convertirse en un icono freak; Kevin Bacon, KEVIN BACON, este tío hizo El hombre sin sombra y Río salvaje!!!!!!!! XDDD; Michael Rooker que este hombre siempre mola mil con su cara de tipo duro y Liv Tyler que, que, que sigue viva, poco más que decir de ella jeje.
Decía antes lo de Kick ass porque si la película de Matthew Vaughn trataba el tema de los superhéroes anónimos de una manera muy cachonda y muy bestia, en ocasiones tan bestia que se pasaba de rosca y perdía cierta gracia; este Súper se pasa tanto de rosca desde el principio que cuando baja un poco el nivel te cabreas; lo que en aquella era tan de multisala que le pedías poco y te dejabas sorprender hasta el punto que no querías que te sorprendiera más, en este empieza siendo tan jartísima y sperbestia que cuando baja el listón a solo bestia montas en cólera.
Moraleja: Todo tiene un punto medio, ni tanto ni tan poco, pero si puede ser un poco de más, mejor.
7/10
Aunque no sigo The office me declaró fan incondicional de Rainn Wilson, me encanta como actúa ese hombre, me embelesa con esa mirada perdida, pero ese humor de silencios y miradas le puede llevar a convertirse en el nuevo Bill Murray y eso es bueno y malo; es bueno porque se puede labrar una carrera acojonante porque es un robaplanos nato y es malo porque se lo puede acabar creyendo (no es nada personal Bill) y eso puede jugar en su contra. En cuanto al resto del elenco de la película, pues la verdad que todos muy graciosos y muy bestias: Ellen Page, lleva camino de convertirse en un icono freak; Kevin Bacon, KEVIN BACON, este tío hizo El hombre sin sombra y Río salvaje!!!!!!!! XDDD; Michael Rooker que este hombre siempre mola mil con su cara de tipo duro y Liv Tyler que, que, que sigue viva, poco más que decir de ella jeje.
Decía antes lo de Kick ass porque si la película de Matthew Vaughn trataba el tema de los superhéroes anónimos de una manera muy cachonda y muy bestia, en ocasiones tan bestia que se pasaba de rosca y perdía cierta gracia; este Súper se pasa tanto de rosca desde el principio que cuando baja un poco el nivel te cabreas; lo que en aquella era tan de multisala que le pedías poco y te dejabas sorprender hasta el punto que no querías que te sorprendiera más, en este empieza siendo tan jartísima y sperbestia que cuando baja el listón a solo bestia montas en cólera.
Moraleja: Todo tiene un punto medio, ni tanto ni tan poco, pero si puede ser un poco de más, mejor.
7/10
LAS BICICLETAS SON PARA EL VERANO
Me enfrento con esta película a un dilema moral muy gordo. Por un lado puedo hablar de ella de una manera puramente cinéfila y decir que es la pollaca y que es puro cine y por otro lado puedo ponerme político (cosa que siempre evito) y decir que es insulsa porque no se moja lo suficiente.
Tras mucho deliberar prefiero ir por el lado cinematográfico y decir que con LAS BICILETAS SON PARA EL VERANO nos encontramos una película sobre la guerra civil muy original que demuestra que no hace falta meterse de lleno en el tema de las dos Españas para crear una obra de arte.
Basada en una obra teatral de Fernando Fernán Gómez lo cual ya son palabras mayores y con un repartazo de lujo empezando por el siempre resultón Gabino Diego y por el insuperable y grandioso Agustín González nos encontramos con una película en la que los actores disfrutan de sus personajes y de como la historia los va cambiando y los va haciendo madurar hasta llevarlos al triste y desesperanzador final que les aguarda. La película juega muy bien con los sentimientos, con los nuestros y nos hace subirnos a una montaña rusa que va de la alegría a la tristeza en un pestañeo y que te divierte igual que te hace soltar alguna lágrima.
Bueno, par aterminar solo decir que estamos frente a un clásico, que si no la has visto mírala y que si la has visto revisítala.
8/10
A falta de trailer os dejo un fragmento.
Tras mucho deliberar prefiero ir por el lado cinematográfico y decir que con LAS BICILETAS SON PARA EL VERANO nos encontramos una película sobre la guerra civil muy original que demuestra que no hace falta meterse de lleno en el tema de las dos Españas para crear una obra de arte.
Basada en una obra teatral de Fernando Fernán Gómez lo cual ya son palabras mayores y con un repartazo de lujo empezando por el siempre resultón Gabino Diego y por el insuperable y grandioso Agustín González nos encontramos con una película en la que los actores disfrutan de sus personajes y de como la historia los va cambiando y los va haciendo madurar hasta llevarlos al triste y desesperanzador final que les aguarda. La película juega muy bien con los sentimientos, con los nuestros y nos hace subirnos a una montaña rusa que va de la alegría a la tristeza en un pestañeo y que te divierte igual que te hace soltar alguna lágrima.
Bueno, par aterminar solo decir que estamos frente a un clásico, que si no la has visto mírala y que si la has visto revisítala.
8/10
A falta de trailer os dejo un fragmento.
sábado, 6 de agosto de 2011
CAPITÁN AMÉRICA
No quiero hacer spoilers pero estoy muy harto de LOS VENGADORES, lo tenían que soltar así, de golpe para no volver a mencionarlo.
Hablar de CAPITÁN AMÉRICA es hablar de producción veraniega cien por cien, pero con un poco más de gracia que lo habitual. Este proyecto, en su inicio no despertó mucho interés pero cuando empecé a ver imágenes y vi que era tan tan ROCKETEER con esa artesanía en las escenas de acción que hacen de la película algo mucho más antiguo. Es también una película de época, estamos en los años 40 en plena segunda guerra mundial y todo está muy bien ambientado y parece hecho con mucho cariño, no estoy diciendo que los CGI no canten de lo lindo, es un film con unos efectos especiales muy buenos pero con unas escenas de acción con extras muy OLD SCHOOL que fue de lo que más me llamaron la atención.
En cuanto al personaje de Steve Rogers es, posiblemente uno de los mejores personajes salidos de la factoría Marvel, su historia, sus sentimientos y todo lo que va hacer está muy bien explicado y tiene mucho sentido, es un personaje que sabes por donde va a ir, más que nada porque lo hemos visto mil veces pero que, además por lo bien escrito que está el personaje sale solo. También tenemos a un Chris Evans que nunca me ha resultado plato de buen gusto haciéndolo todo lo bien que puede en un personaje que se merecía a un actor mejor.
Para terminar solo decir que, como he dicho al principio ODIO a LOS VENGADORES y todo lo que le rodea, pero me encantan estas películas tan frescas que solo existen por y para divertir y eso, hoy en día es demasiado.
7/10
Hablar de CAPITÁN AMÉRICA es hablar de producción veraniega cien por cien, pero con un poco más de gracia que lo habitual. Este proyecto, en su inicio no despertó mucho interés pero cuando empecé a ver imágenes y vi que era tan tan ROCKETEER con esa artesanía en las escenas de acción que hacen de la película algo mucho más antiguo. Es también una película de época, estamos en los años 40 en plena segunda guerra mundial y todo está muy bien ambientado y parece hecho con mucho cariño, no estoy diciendo que los CGI no canten de lo lindo, es un film con unos efectos especiales muy buenos pero con unas escenas de acción con extras muy OLD SCHOOL que fue de lo que más me llamaron la atención.
En cuanto al personaje de Steve Rogers es, posiblemente uno de los mejores personajes salidos de la factoría Marvel, su historia, sus sentimientos y todo lo que va hacer está muy bien explicado y tiene mucho sentido, es un personaje que sabes por donde va a ir, más que nada porque lo hemos visto mil veces pero que, además por lo bien escrito que está el personaje sale solo. También tenemos a un Chris Evans que nunca me ha resultado plato de buen gusto haciéndolo todo lo bien que puede en un personaje que se merecía a un actor mejor.
Para terminar solo decir que, como he dicho al principio ODIO a LOS VENGADORES y todo lo que le rodea, pero me encantan estas películas tan frescas que solo existen por y para divertir y eso, hoy en día es demasiado.
7/10
viernes, 5 de agosto de 2011
WORLD'S GREATEST DAD
Esta película era una peligrosa arma de doble filo, se podía ir por el lado de la comedia más zafia y estúpida o por la parte del dramón a lo Vintenberg (tiene elementos, como las relaciones familiares muy de Vintenberg) pero el tío Bobcat se sale por la tangente y caminando por el filo hace una película muy muy buena.
Al principio pasé un poco de ella por Robin Williams, este hombre quitando RETRATOS DE UNA OBSESIÓN es digno de tirar a la basura pero tengo que reconocer que me ha gustado y mucho esta brutal comedia negra, el es amo y señor de cada plano de esta historia tan rocambolesca: un padre que pierde a su hijo cuando este se muere por ahogamiento mientras se masturba y se inventa una nota de suicidio del hijo y cambia su vida. TOMA YA!!!! en manos de cualquier otro la castaña habría sido enorme y con otro actor protagonista que Dios nos pille confesados, pero aquí todo funciona como una máquina de gags y situaciones que hacen que pases de odiar a Williams a amarlo a volver a odiarlo, es una película que juega mucho con el espectador, es muy inteligente y sabe muy bien cuando el personaje va a caer bien o mal y cuando eso llega lo explota hasta el fondo.
El señor Bobcat (disculpad que no ponga el apellido pero es que no acierto nunca a escribirlo) me ha sorprendido bastante sobretodo porque habiendo visto LOS PERROS DORMIDOS MIENTEN con un punto de partida tan prometedor se quedó en eso, en el punto de partida porque luego la película fue demasiado normalilla. Por eso me ha gustado tanto esta epopeya de la mentira y la estupidez humana.
7'5/10
Al principio pasé un poco de ella por Robin Williams, este hombre quitando RETRATOS DE UNA OBSESIÓN es digno de tirar a la basura pero tengo que reconocer que me ha gustado y mucho esta brutal comedia negra, el es amo y señor de cada plano de esta historia tan rocambolesca: un padre que pierde a su hijo cuando este se muere por ahogamiento mientras se masturba y se inventa una nota de suicidio del hijo y cambia su vida. TOMA YA!!!! en manos de cualquier otro la castaña habría sido enorme y con otro actor protagonista que Dios nos pille confesados, pero aquí todo funciona como una máquina de gags y situaciones que hacen que pases de odiar a Williams a amarlo a volver a odiarlo, es una película que juega mucho con el espectador, es muy inteligente y sabe muy bien cuando el personaje va a caer bien o mal y cuando eso llega lo explota hasta el fondo.
El señor Bobcat (disculpad que no ponga el apellido pero es que no acierto nunca a escribirlo) me ha sorprendido bastante sobretodo porque habiendo visto LOS PERROS DORMIDOS MIENTEN con un punto de partida tan prometedor se quedó en eso, en el punto de partida porque luego la película fue demasiado normalilla. Por eso me ha gustado tanto esta epopeya de la mentira y la estupidez humana.
7'5/10
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