Y ese día ha sido hoy, con nervios y emoción me he decidido a pedir la acreditación y ahora a esperar la respuesta, no me gusta esperar y me pongo muy nervioso pero es lo que hay.
Porque este año "the mother of all festivals" viene cargadita de nombres importantes: Jean Luc Godard, Peter Greenaway, Sion Sono, Takashi Miike, James Franco, Johnnie To, Edgar Wright y más y más que conforman las diferentes secciones de este festival tan maravilloso. No es peloteo ni mucho menos, yo nunca usaría una estrategia tan baja y burda para conseguir una acreditación para un festival tan maravilloso, elegante y simplemente genial...
Y tal vez vosotros os preguntéis ¿por qué nos cuenta este rollo? Pues porque me gusta compartir las cosas de la vida con la gente que me sigue, que es poca, muy poca pero que yo siento como de mi familia. Hoy no me apetecía escribir ninguna crítica, hoy me apatecía deciros esto, que Sitges me espera con los brazos abiertos y yo llegaré, con o sin acreditación (espero que con ella), cual Príncipe de Bel Air, en un taxi amarillo "que olía a cuadra" y con una gorra de colorines de mediolado para disfrutar de unos días de relajación viendo buen cine.
SITGES FILM FESTIVAL IS COMING!
El blockbuster al desnudo, el blockbuster como arma arrojadiza para enseñarnos lo que es el entretenimiento más entretenido de todos los entretenimientos, "El llanero solitario" como muestra de que la diversión y el dinero pueden ir de la mano.
Gore Vebvinsky, el padre de "Piratas del Caribe", "The Mexican" o "Rango" ha vuelto con otro film en la linea de las aventuras de aquel pasado de rosca Jack Sparrow pero esta vez mucho menos encorsetado, Verbinsky es aquí el director de la divertídisma "Un ratoncito duro de roer" como hacía tiempo que no lo veíamos, está agusto con la historia que cuenta y lo hace de maravilla. Este "Llanero solitario" es entretenida a rabiar y tiene estilo, es divertida y clásica, es elegante y vulgar al mismo tiempo, tiene lo mejor de su director (que es mucho) y lo mejor de su productor (que es bastante poco), un Jerry Bruckheimer que se casca productos veraniegos de estos como pipas. No es el western de humor definitivo, no es la película de acción que hará historia pero es un "guilty pleasure" que hará que nos mordamos los nudillos deseando odiarla pero que acabaremos disfrutando como enanos.
Porque cualquiera con dos dedos de frente huiría despavorido de semejante producto: Bruckheimer, acción a tope y Depp maquilladísimo y pasado de rosca (en fin lo de siempre) y encima en pleno Agosto, lo tiene todo para agradar a los cerebros más blandos por el calor peor que no engañaría a nadie con un poco de sentido común. Pero no, el film engaña en ese aspecto, lo vulgar está ahí (conejos caníbales, seriously?) pero la clase de un director que sabe hacer lo que tiene que hacer hasta el punto de hacer de Depp y su personaje "Toro" algo bastante soportable tiene mérito; Verbinsky imprime calidad y artesanía a su trabajo, tiene pulso y gracia y sobre todo sabe dominar la acción en una envidiable parte final que dejará boquiabierto a más de uno. En cuanto al llanero solitario del título solo decir que es, de calle lo más soso de la película, un Armie Hammer que por muy simpático que caiga nunca pasa de ahí.
El blockbuster inteligente con mayúsculas, una película que tiene sus defectos pero que están tan bien escondidos que los dejas pasar y simplmente te dejas llevar.
O el embuste y la falacia vestida de Armani. La nueva película de Louis Leterrier funciona como un reloj, sabe condensar los momentos grandes en pequeñas dosis para causar impacto, pero el impacto más grande e innecesario se le va de las manos por no saber jugar bien sus cartas.
"Ahora me ves" cuenta la historia de cuatro magos que, en uno de sus trucos roban un banco en París estando ellos en Las Vegas, todo un logro que despertará las alarmas de la policía y sobretodo de un policía que les seguirá la pista por todo el mundo. Como argumento mola mil millones, como idea también, como desarrollo más aún, como caja de sorpresas no funciona tanto. El film sabe jugártela siempre que quiere, maneja los hilos todo el tiempo porque sabe mantener el nivel en un on fire contenido que siempre tiene algo para enamorar, pero notas que poco a poco, conforme se van descubriendo los trucos la burbuja de originalidad en la que vive la película se va desinflando lentamente para al final, y con el final me refiero al final final en una peli de las de por la tarde que se ve y se olvida rápido, demasiado rápido por desgracia.
Porque todo está impecablemente bien cuidado, hasta los actores (y eso que Jesse Eisenberg, que me gusta mucho, nunca me convence de galán) con unos Morgan Freeman y Michael Caine bastante desaprovechados pero con gracia; porque si algo tiene esta película es gracia a raudales, juega de maravilla la baza de caer bien al personal y hacer que el público se deje llevar de truco en truco hasta el truco final y se vaya a casa con cierto resquemor en el cerebro. Y es que "Ahora me ves" no es una mala película ni mucho menos, es una película admirable porque tiene ritmo para aburrir y un dominio increible del tempo narrativo pero al final nada importa demasiado porque los golpes de efecto y los giros descabellados son el arma que usa la película para intentar ganarnos y al menos en mi caso no lo consigue.
Esta crítica debo empezarla con una confesión: Sí, leí la formidable novela de Max Brooks y sí me ha encantado la película, es verdad que puede doler que del libro solo hayan cogido a los zombis y el título, pero el resultado es cine de aventuras con un ritmazo espectacular.
Y es que esta "Guerra mundial Z" tiene un punto muy importante a su favor, es el factor Brad Pitt, que sabe donde se mete y en lugar de caminar con indecisión por miedo a perderse en aguas pantanosas, camina con paso firme sabiendo que el proyecto tiene fuerza y su interpretación (dejando atrás una melenita que no le hace ningún favor) de padre protector y al mismo tiempo de investigador en busca de una solución tiene garra y gusta, como practicamente todo en el film. Porque la película, dirigida por Marc Forster, director de, entre otras "Quantum of solace" o "Monsters ball" tiene un algo que engancha, una tensión que hace que te muerdas las uñas y una intriga que te hace esperar la siguiente escena con muchas ganas. La peli goza del don de la intriga y la familiaridad, esto nos recuerda a "Contagio" o esos films noventeros de catástrofes que tan agusto nos entraban a todos.
Porque si "Guerra mundial Z" tiene una historia adictiva y una arranque tan poderoso es porque tiene un guión sólido y una historia, que si bien se aleja más de lo necesario de la novela de Brooks, sabe lo que se hace. El CGI también hace que la película gane muchos puntos; escenas como el primer ataque o el ataque en Israel quedarán en la retina de todo fan del mundillo zombi porque están tan bien rodadas y generan una tensión tan grande como no sentía este que os escribe desde hace muchos años en un cine. Además que no molesta, no me parece cansino ni falso el CGI del film, sino adecuado y, si bien exagerado hasta la extenuación, la ocasión lo merece.
Una grata sorpresa veraniega, que se ve rápido y deja un buen poso, entre palomita y palomita, una historia conseguida, unos personajes con cierto carisma (poco hay que rascar más allá del de Pitt) y una escenas para el recuerdo zombiesco, todo bien arregladito y muy cuco en esta "Guerra mundial Z" que en nada tiene que envidiar a la novela original.
Estoy dolido, el cine nuevamente ha jugado con mis sentimientos y me ha escupido a la cara con otro film sobre el personaje de Lobezno que no llega, si bien es mucho mejor que aquel deforme "X-Men Orígenes: Lobezno" lo cual era fácil, tampoco es nada del otro mundo.
En esta ocasión nos encontramos a Lobezno en el continente asiático, en Japón más concretamente, más perdido que un cartero en Barcelona, a ratos parece un Paco Martínez Soria de "La ciudad no es para mí" y a ratos parece Bruce Willis en "La jungla 5" y ninguna de esas dos comparaciones es buena.
"Lobezno inmortal" era la oportunidad perfecta de ver a Jackman, completamente mimetizado con el papel (con razón ha sido más veces este personaje que ningún otro) siendo más Lobezno que nunca, el punto de partida mola bastante, Nagasaki, Logan ayudando a un japonés que lo quería matar, una deuda pendiente y tal, hasta aquí todo bien, el rollito héroe "superhomeless" está bien, le hace justicia al personaje. Luego llega a Japón y la cosa se complica, lo que podría haber sido la excusa perfecta para ver a Jackman repartiendo estopa de lo lindo se diluye en medio de una trama de thriller corporativo que no interesa mucho y que en la parte final implosiona en un completo despropósito de barbaridades. Mal.
Y es, que aunque veamos a Logan mucho más abierto, ya no es el "chulo putas" como se nos ha presentado siempre, aquí tiene un corazoncito que no le veíamos desde la primera "X-Men" y unos sentimientos, Lobezno se nos pone romántico y, mira tu por donde no me molesta, se pone protector con una adolescente y tampoco me molesta, de hecho me gusta es tan ochentero lo del héroe como figura paterna que lo veo hasta tierno. Lo que me falla es el completo desinterés por desarrollar la historia de Logan más allá de los flashes en el quirófano metiéndole el adamantium de todas las anteriores secuelas y aquí los momentos oníricos con Jean Grey también me molestan bastante, pero es la desgana con se maneja la trama, no atrapa, no tiene garra, no me convence lo vacío que está todo, el poco sentimiento, esta película podría no ser una de superhéroes perfectamente y daría igual y eso, en mi más humilde opinión, no me gusta.
Tiene acción, a raudales pero, quitando la escena del tren bala el resto es demasiado modesto, como el argumento, no tiene unos pilares sólidos. La dirección de James Mangold es rutinaria y en los momentos de acción bastante torpe, vamos, que no me llega, no veo a Lobezno ni teniéndolo delante.
En fin, otra oportunidad perdida, tal vez menos que en el anterior spin off pero perdida igualmente, el día que alguien se preocupe por explotar al personaje como el héroe bad ass que en el fondo es, la cosa cambiará bastante.
Y esto hijos e hijas mías es EL PLANO SECUENCIA con mayúsculas of course, no puedo tener más ganas de ver esta película:
El nuevo film de Alfonso Cuarón promete estar a la altura de sus "Hijos de los hombres" y este plano secuencia que vemos en el trailer lo deja todo claro, George Clooney, Sandra Bullock (puaj!) y el espacio.
Va a ser muy difícil hacer esta crítica sin ser sarcástico y sin sacar al friki de sesión golfa bizarra que en el fondo soy. "Sharknado" es arte y ¡demonios si os lo voy a demostrar!
¿Es posible que una película de este tipo, con este argumento pueda ser minimamente interesante? Pues lo es precisamente porque tiene un gran sentido del humor. Es imposible tomarse en serio un argumento que se puede resumir en tres palabras: TORNADO-DE-TIBURONES y por eso hay que pasar de él, la premisa es que va a morir gente de manera ridícula, me la soplan los personajes, me la sopla aún más la relación entre ellos y sobre todo me la sopla hasta límites estratosféricos el arco argumental de la película, por eso, sabiendo esto y siendo consciente de que vas a ver una bizarrada brillante solo queda que te sientes y disfrutes del desparrame. Porque "Sharknado", al igual que el resto de películas de esta gloriosa productora de nombre The Asylum es eso, es pasar de una historia coherente y simplemente dejarse llevar por lo bizarro y la serie Z que tan bien ha resucitado esta productora a la que todos los cinéfilos con un lado oscuro bastante pronunciado deberíamos darle las gracias.
Y es que ver a Ian Ziering sierra mecánica en mano meterse dentro de un tiburón es maravilloso, es asimilar el concepto, digerirlo, vomitarlo y volverlo a comer, eso es "Sharknado" una bazofia dada la vuelta a si misma para convertirse en el film de culto que en el fondo es, el envoltorio puede llevar a engaño y, al menos en mí caso es imposible no recordar aquella maravilla de extrarradio que es "Piraña 2, los vampiros del mar" dirigida por un señor llamado James Cameron al que casi nadie conoce o la misma "Piraña" original de Joe Dante, obras casi de The Asylum que en su tiempo se convirtieron en grandes obras de cines de barrio que las proyectaban de madrugada durante meses y que con el tiempo los buscadores de rarezas las encumbrado hasta la cima del culto cinematográfico. Pues esto mismo va a ocurrir con "Sharknado" no es una buena película, es lamentable y ¿sabéis qué? pues que se la sopla, es feliz viendo a la gente reirse de ella, porque el cine a veces no es un crucigrama con el que devanarse los sesos, el cine a veces es divertimento, para eso se creó y, aunque suene superextraño el nombre de los Lumiere en la crítica de "Sharknado", estos hermanos crearon el cinematógrafo para divertir al personal y películas tan descabelladas como esta aún conservan un poco de aquella ilusión primera.
Pues ya está hecha la crítica de esta pequeña exquisitez para paladares refinados de la mierda, podéis pensar que, aunque he dicho que no iba a ser sarcástico con la película al final la crítica me ha quedado un poco sarcástica, pero ¿estáis seguros? Yo creo que más bien he sido SHARK-ASTICO.
