Esta crítica debo empezarla con una confesión: Sí, leí la formidable novela de Max Brooks y sí me ha encantado la película, es verdad que puede doler que del libro solo hayan cogido a los zombis y el título, pero el resultado es cine de aventuras con un ritmazo espectacular.
Y es que esta "Guerra mundial Z" tiene un punto muy importante a su favor, es el factor Brad Pitt, que sabe donde se mete y en lugar de caminar con indecisión por miedo a perderse en aguas pantanosas, camina con paso firme sabiendo que el proyecto tiene fuerza y su interpretación (dejando atrás una melenita que no le hace ningún favor) de padre protector y al mismo tiempo de investigador en busca de una solución tiene garra y gusta, como practicamente todo en el film. Porque la película, dirigida por Marc Forster, director de, entre otras "Quantum of solace" o "Monsters ball" tiene un algo que engancha, una tensión que hace que te muerdas las uñas y una intriga que te hace esperar la siguiente escena con muchas ganas. La peli goza del don de la intriga y la familiaridad, esto nos recuerda a "Contagio" o esos films noventeros de catástrofes que tan agusto nos entraban a todos.
Porque si "Guerra mundial Z" tiene una historia adictiva y una arranque tan poderoso es porque tiene un guión sólido y una historia, que si bien se aleja más de lo necesario de la novela de Brooks, sabe lo que se hace. El CGI también hace que la película gane muchos puntos; escenas como el primer ataque o el ataque en Israel quedarán en la retina de todo fan del mundillo zombi porque están tan bien rodadas y generan una tensión tan grande como no sentía este que os escribe desde hace muchos años en un cine. Además que no molesta, no me parece cansino ni falso el CGI del film, sino adecuado y, si bien exagerado hasta la extenuación, la ocasión lo merece.
Una grata sorpresa veraniega, que se ve rápido y deja un buen poso, entre palomita y palomita, una historia conseguida, unos personajes con cierto carisma (poco hay que rascar más allá del de Pitt) y una escenas para el recuerdo zombiesco, todo bien arregladito y muy cuco en esta "Guerra mundial Z" que en nada tiene que envidiar a la novela original.
Estoy dolido, el cine nuevamente ha jugado con mis sentimientos y me ha escupido a la cara con otro film sobre el personaje de Lobezno que no llega, si bien es mucho mejor que aquel deforme "X-Men Orígenes: Lobezno" lo cual era fácil, tampoco es nada del otro mundo.
En esta ocasión nos encontramos a Lobezno en el continente asiático, en Japón más concretamente, más perdido que un cartero en Barcelona, a ratos parece un Paco Martínez Soria de "La ciudad no es para mí" y a ratos parece Bruce Willis en "La jungla 5" y ninguna de esas dos comparaciones es buena.
"Lobezno inmortal" era la oportunidad perfecta de ver a Jackman, completamente mimetizado con el papel (con razón ha sido más veces este personaje que ningún otro) siendo más Lobezno que nunca, el punto de partida mola bastante, Nagasaki, Logan ayudando a un japonés que lo quería matar, una deuda pendiente y tal, hasta aquí todo bien, el rollito héroe "superhomeless" está bien, le hace justicia al personaje. Luego llega a Japón y la cosa se complica, lo que podría haber sido la excusa perfecta para ver a Jackman repartiendo estopa de lo lindo se diluye en medio de una trama de thriller corporativo que no interesa mucho y que en la parte final implosiona en un completo despropósito de barbaridades. Mal.
Y es, que aunque veamos a Logan mucho más abierto, ya no es el "chulo putas" como se nos ha presentado siempre, aquí tiene un corazoncito que no le veíamos desde la primera "X-Men" y unos sentimientos, Lobezno se nos pone romántico y, mira tu por donde no me molesta, se pone protector con una adolescente y tampoco me molesta, de hecho me gusta es tan ochentero lo del héroe como figura paterna que lo veo hasta tierno. Lo que me falla es el completo desinterés por desarrollar la historia de Logan más allá de los flashes en el quirófano metiéndole el adamantium de todas las anteriores secuelas y aquí los momentos oníricos con Jean Grey también me molestan bastante, pero es la desgana con se maneja la trama, no atrapa, no tiene garra, no me convence lo vacío que está todo, el poco sentimiento, esta película podría no ser una de superhéroes perfectamente y daría igual y eso, en mi más humilde opinión, no me gusta.
Tiene acción, a raudales pero, quitando la escena del tren bala el resto es demasiado modesto, como el argumento, no tiene unos pilares sólidos. La dirección de James Mangold es rutinaria y en los momentos de acción bastante torpe, vamos, que no me llega, no veo a Lobezno ni teniéndolo delante.
En fin, otra oportunidad perdida, tal vez menos que en el anterior spin off pero perdida igualmente, el día que alguien se preocupe por explotar al personaje como el héroe bad ass que en el fondo es, la cosa cambiará bastante.
Y esto hijos e hijas mías es EL PLANO SECUENCIA con mayúsculas of course, no puedo tener más ganas de ver esta película:
El nuevo film de Alfonso Cuarón promete estar a la altura de sus "Hijos de los hombres" y este plano secuencia que vemos en el trailer lo deja todo claro, George Clooney, Sandra Bullock (puaj!) y el espacio.
Va a ser muy difícil hacer esta crítica sin ser sarcástico y sin sacar al friki de sesión golfa bizarra que en el fondo soy. "Sharknado" es arte y ¡demonios si os lo voy a demostrar!
¿Es posible que una película de este tipo, con este argumento pueda ser minimamente interesante? Pues lo es precisamente porque tiene un gran sentido del humor. Es imposible tomarse en serio un argumento que se puede resumir en tres palabras: TORNADO-DE-TIBURONES y por eso hay que pasar de él, la premisa es que va a morir gente de manera ridícula, me la soplan los personajes, me la sopla aún más la relación entre ellos y sobre todo me la sopla hasta límites estratosféricos el arco argumental de la película, por eso, sabiendo esto y siendo consciente de que vas a ver una bizarrada brillante solo queda que te sientes y disfrutes del desparrame. Porque "Sharknado", al igual que el resto de películas de esta gloriosa productora de nombre The Asylum es eso, es pasar de una historia coherente y simplemente dejarse llevar por lo bizarro y la serie Z que tan bien ha resucitado esta productora a la que todos los cinéfilos con un lado oscuro bastante pronunciado deberíamos darle las gracias.
Y es que ver a Ian Ziering sierra mecánica en mano meterse dentro de un tiburón es maravilloso, es asimilar el concepto, digerirlo, vomitarlo y volverlo a comer, eso es "Sharknado" una bazofia dada la vuelta a si misma para convertirse en el film de culto que en el fondo es, el envoltorio puede llevar a engaño y, al menos en mí caso es imposible no recordar aquella maravilla de extrarradio que es "Piraña 2, los vampiros del mar" dirigida por un señor llamado James Cameron al que casi nadie conoce o la misma "Piraña" original de Joe Dante, obras casi de The Asylum que en su tiempo se convirtieron en grandes obras de cines de barrio que las proyectaban de madrugada durante meses y que con el tiempo los buscadores de rarezas las encumbrado hasta la cima del culto cinematográfico. Pues esto mismo va a ocurrir con "Sharknado" no es una buena película, es lamentable y ¿sabéis qué? pues que se la sopla, es feliz viendo a la gente reirse de ella, porque el cine a veces no es un crucigrama con el que devanarse los sesos, el cine a veces es divertimento, para eso se creó y, aunque suene superextraño el nombre de los Lumiere en la crítica de "Sharknado", estos hermanos crearon el cinematógrafo para divertir al personal y películas tan descabelladas como esta aún conservan un poco de aquella ilusión primera.
Pues ya está hecha la crítica de esta pequeña exquisitez para paladares refinados de la mierda, podéis pensar que, aunque he dicho que no iba a ser sarcástico con la película al final la crítica me ha quedado un poco sarcástica, pero ¿estáis seguros? Yo creo que más bien he sido SHARK-ASTICO.
El cine es, sin duda alguna una máquina en ocasiones perfecta de generar emociones y sentimientos, pero rara es la vez que una película toca las teclas adecuadas para hacer que esa maquinaría funcione a la perfección, este es el caso de "The conjuring", posiblemente (y esto es arriesgarme mucho) la película de terror perfecta.
Los que habéis leído alguna vez alguna de mís críticas sabréis cuanto me molesta que un film que empieza "on fire" no mantenga ese nivel durante toda la proyección y se desinfle rápidamente, pues en la nueva película de James Wan ocurre todo lo contrario, en "The conjuring" lo que pasa es que empieza en todo lo alto y sigue hacia arriba, no hay parones ni falta de ritmo, de hecho tiene un ritmazo espectacular y en este caso sí que va "on fire" total toda la película, lo que es bueno para ella pero malo para el espectador que va a pasar un rato horrible disfrutando de una gran película.
"Expediente Warren" nos cuenta los hechos reales que ocurrieron en los setenta a una familia en su casa nueva y la lucha de dos parapsicólogos, los Warren para acabar con esos problemas. Huele a lo de siempre pero sabe como algo que nunca has probado, podrías decir que sabe a tu comida favorita o a un nuevo sabor horrible pero que no puedes dejar de comer.
Porque James Wan se queda agusto con esta película, consigue crear una historia fantástica sobre un material real que nos parece recordar a otras películas pero que las deja a kilómetros de distancia, Wan hace oro del horror y saca lo mejor de unos Patrick Wilson y Vera Farmiga que están de dulce. "The conjuring" funciona como un relojito antiguo, con una maquinaria muy bien engrasada que sabe cuando asustar y lo hace de maravilla, consigue ponerte nervioso y al mismo tiempo hacerte disfrutar de una película inolvidable, estás viendo CINE con mayúsculas y estás sufriendo como nunca.
Y es que James Wan, que siempre ha despuntado bastante en esta nueva hornada de directores de terror que surgen como churros, sabe lo que se hace, ya lo demostró en "Insidious" o en la innovadora "Saw" (la primera entrega, el resto es bazofia) no se deja llevar por un exagerado y molesto CGI y recurre al modo de rodar y de asustar del "old school" estadounidense, esto suena a 70´s total y lo es.
"Expediente Warren, the conjuring" es la sorpresa del año de calle, un film que deja marca no por el susto en si mismo sino por la marca que deja en tu mente y eso, amigos eso lo saben hacer muy pocos.
Y es que el cine ya no tiene ideas para hacer cosas nuevas así que tiran de historias reales para llevarlas a la gran pantalla y de personajes que han marcado un momento, el problema es que cada vez el personaje es más reciente.
Y es que era de esperar que Julian Assange, el hombre detrás de Wikileaks tuviera su propia película y esta es "The fifth State" protagonizada por Bennedict Cumberbatch que se está convirtiendo en uno de los actores del momento. Aquí el trailer:
O el día que Danny Boyle decidió que una vagina rasurada era un perfecta muestra de amor. La verdad que con esta crítica me siento como un niño con zapatos nuevos, porque una nueva obra de Boyle a la que darle caña siempre es un acontecimiento, aunque esta vez no sea tan mala como "Slumdog millionaire" por mucho que se esfuerce.
"Trance" nace con la idea de fusionar el noir londinense violento, crudo y directo de los setenta con la hipnosis new age y crear una historia suficientemente interesante como para llenar 100 minutos de metraje y ¡Voto a Brios! que no lo hace del todo mal. La parte del noir y un arranque potentísimo hacen pensar en lo mejor con respecto a esta historia de robos tan pretenciosa como todo el cine de este señor, con una elegancia y una rapidez digna del mejor Frankenheimer pero que poco a poco se diluye en esa hipnosis y en esos momentos facilones que no dejan nada a la imaginación y con respecto al personaje de Rosario Dawson en sentido literal (este es un chiste para los que la han visto y son un poco pícaros ;-) la historia, que debería ir por otros derroteros y crear una historia mucho más enrevesada, va a lo fácil, aunque nos venda que estamos viendo un film de Leos Carax o algo por el estilo cuando en realidad estamos viendo un ejercicio poco esforzado de intriga novelesca barata.
Y tampoco es que esté mal dirigida, en cierto modo Danny Boyle aquí lo hace muy bien, por momenos la fotografía, un verdadero acierto, recuerda mucho a la de films como "28 días después" o la laureada "Trainspotting", luego los actores también están de dulce, llevándose la palma la Dawson que, aunque su personaje sea bastante poco intrigante la verdad, ella lo dota de una gran personalidad, Cassel y McAvoy pues están muy bien, el primero de malo malísimo, personaje que le queda muy bien y el segundo con cara de bonachón tontorrón que tan bien le sale siempre.
Por lo demás hay poco que añadir, que Boyle podría haber rodado un nuevo film de culto para su carrera y en cambio a preferido no complicarse demasiado, dar lo de siempre en una ración pequeñita para dejarnos con ganas de más, pero yo hace años que estoy empachado y aburrido de este hombre.
