Esta película me tiene realmente absorvido pues su trama, un mundo en el que todo va bien, la gente es feliz y no hay delicuencia alguna porque una noche al año el crimen es legal y todo vale, me tiene loco.
Como película de los productores de Paranormal activity e Insidious el ambiente oscuro, los personajes mierder y las situaciones sangrientas están garantizados. En el reparto encontramos a Ethan Hawke y Lena Headey (la señorita Cersei Lannister) como rostros más conocidos.
La película se estrena en Estados Unidos el 7 de Junio y en España un mes después el 12 de Julio. Parece un film más que interesante que si no cae en los lugares comunes del género puede ser una grata sorpresa:
Memorias de un zombie adolescente se esfuerza tanto tanto en NO SER CREPÚSCULO que al final su propósito se acaba diluyendo por interés y solo se parece a la saga vampírica/licántropa/romántica/gay cuando le interesa.
El nuevo film del, en ocasiones prometedor Jonathan Levine es un film más inteligente de lo que se cree, vendido como la repuesta gamberra a Crepúsculo, la película es mucho más que eso, es un golpe de efecto a la comedia romántica, poniendo sobre la mesa la novela de Isaac Marion, Levine construye en un mundo postapocalíptico una historia de amor tan extraña como tierna. Pero además también busca Levine contarnos la historia de unos zombies que están perdiendo su humanidad y su corazón (ñoño a más no poder) y por eso están dejando de ser humanos.
La película juego sus bazas, la comedia por una parte, el primer tramo del film es espectacular; y el romance, aunque la trama romántica a ratos canse por plomiza no deja de ser novedosa, lo mejor que puede, explota al máximo el potencial de la novela en la que se basa y, aunque la trama amorosa y zombie no convivan muy bien durante el segundo acto, es en la parte final donde el film se vuelve casi épico y todo el conjunto resulta ser entretenido.
Porque si algo no se le puede negar a esta Warm bodies es su capacidad ilimitada de crear diversión, hasta en sus momentos más tensos el film sabe sacar un poco de humor o algún chascarrillo ingenioso.
Y parte del exito del conjunto de la cinta la tienen sus actores, empezando por Nicholas Hoult, un zombie con preocupaciones que siempre, siempre resulta tierno, una Teresa Palmer, que si bien interpreta a la mujer guerrera en un mundo deshumanizado no deja de ser el objeto por el que el protagonista, el zombie mismamente, hace lo que hace; y los secundarios destacando sobre todo a un John Malkovich tan pasado de rosca como nos tiene acostumbrados en sus últimos trabajos haciendo lo que puede con un papel tan desdibujado como el que tiene.
En fin, que la película que se empeñó en NO SER CREPÚSCULO al final lo consiguió (aunque lo tenía bastante fácil) y consiguió tener una personalidad propia. Una película entretenida, rara y tierna.
La ópera prima de Oriol Paulo es una película al mismo tiempo sorprendente y mil veces vista. El cuerpo es un film que empieza en lo más alto, continua tirando de tópicos y termina dándonos una buena lección sobre lo que es un final sorpresa.
La película gira en torno a un asesinato y a un cadáver desaparecido del instituto forense. Como punto de partida el film promete mucho y el primer acto nos da caña. Me gusta como Paulo nos sitúa en el lugar, con los personajes y con la trama que se va a tratar. Entre otras cosas José Coronado, que entra en escena como un miura se lleva la película de calle, su papel de policía con un turbio pasado es sin duda la gran baza del film, ya que los personajes de Hugo Silva, Belén Rueda y Aura Garrido, aunque bastante bien dibujados nunca llegan del todo, no por las interpretaciones, ellos se ciñen al personaje, pero si este no entra pues por mucho que esfuercen no hay manera.
El cuerpo, además de una gran propuesta comercial y de ser un film elogiable por tener un inicio y un final poderoso como el que más, pasará a la historia por tener un segundo acto con más relleno que la quinta temporada de Perdidos (los que la hayan visto lo entenderán) los personajes en este punto solo preparan el terreno para el tercer acto y cuando eso ya está hecho solo pasean sin rumbo por la Morgue esperando al gran giro de los acontecimientos que haga que se nos caigan los calzoncillos al suelo de golpe.
Concluyendo, que Oriol Paulo salva la papeleta con un final de los que hacen época, una interpretación fantástica de un espléndido Coronado, un primer acto atractivo y un segundo acto cansino como el que más; una película irregular pero bastante interesante.
A estas alturas de la película contar algo nuevo sobre Pacific rim es difícil, pues el hype creado al rededor del nuevo film de Guillermo del Toro es enorme.
La historia es simple, humanos que manejan robots gigantes que deben enfrentarse a alienígenas que han venido a la Tierra a invadirnos, ¿Cómo se atreven? La película, como historia no es nada del otro mundo, pero el hecho de que Guillermo del Toro esté detrás de las cámaras nos promete una buena dosis de imagine´ria y un diseño de producción espectacular como todo el cine de este hombre.
En fin, aquí os dejo el espectacular trailer final que salió ayer. Id al baño, echar el pestillo y a gozar:
Y como a todas las superproducciones de los últimos años, a esta Pacific rim le tenía que llegar su versión "suecada" de The Asylum, titulada Atlantic rim (sí, han estado meses pensándolo) la historia es la misma y los efectos, como podréis ver en el trailer son ligeramente peores. Bueno, el trailer y que Dios nos coja confesados:
En 2001 el director francés Jean Pierre Jeunet sorprendió a todo el mundo con su film Amelie, una comedia romántica preciosa y única. Antes de esta eplícula Jeunte ya nos había deslumbrado con films como La ciudad de los niños perdidos o Delicatessen. Ahora, tras la infravalorada Largo Domingo de noviazgo y la regulera Micmacs llega The young and Prodigious Spivet.
Basada en la novela de Reif Larsen, Las obras escogidas de T.S. Spivet, Jeunet crea un universo demasiado parecido al de Amelie solo que en un paisaje estadounidense.
El trailer no está mal, aunque todo me parezca demasiado impostado, no veo vida y personalidad en esta nueva obra de un director con una vitalidad única que en su aventura americana tal vez resulte un poco falso.
En el reparto podemos encontrar rostros familiares como el Helena Bonham Carter, Judy Davis y un habitual de Jeunet como es Dominique Pinon.
Aunque no confíe demasiado en ella, amo demasiado Amelie y le daré un voto de confianza.
Hace unos día llegó a mis oídos un cortometraje titulado Efímera y que, al ver el trailer me recordó muy mucho al cine de Javier Fesser o Jean Pierre Jeunet, por su preciosismo y por la idea, en tre infantil, realista, mágica y original. La pequeña Alicia vive en un molino antiguo en el campo con suabuelo, Alicia quiere ser bailarina y va hacer una prueba a la ciudad. El sueño de Alicia se va hacer realidad, va ir hacer la prueba, pero lo que encontrará en el viaje a la ciudad con su abuela no será un sueño, más bien será una realidad dura y violenta.
Como idea me gusta y el enfoque que le ha dado Diego Modino, su director, es original y brillante. Espero verlo pronto y deciros que tal.
Aquí os dejo el link: Cortometraje Efímera y que disfrutéis del trailer y d etodo lo que os muestra la web.
Vuelven las lentejuelas. Ayer mismo os hablé en el post sobre el Festival de Cannes que Steven Soderbergh iba a presentar allí este film que ha realizado para la HBO titulado Behind the Candelabra.
El film cuenta la tortuosa relación de el pianista Liberace, toda una celebridad, un artista dado a los excesos; con Scott Thorson, un joven que un buen día entra en su mundo.
El lujo, las relaciones de pareja, la pomposidad de la vida de Liberace llevada al cine por un director, Steven Soderbergh demasiado dado a los gafapastismos, pero que cuando se pone en modo "director de cine" sabe lo que se hace. La película promete una fotografía, una puesta en escena y unos actores espectaculares, interpretando a Liberace está Michael Douglas; a su joven amante le pone la piel Matt Damon y entre los secundarios nos encontramos con dos grandes, Dan Aykroyd y Rob Lowe.
Ya veremos en Cannes pero el trailer la verdad que promete:
Y aquí tenéis el póster:
El estreno en la HBO en Estados Unidos es el 26 de Mayo.
