Esta película es puro entretenimiento veraniego,aunque el gozo no es completo por mucho James Bond e Indiana Jones que salga, porque esta película ha tenido demasiados padres y ninguno le a dado una buena educación.
Este proyecto que empezó como una comedia en los años 90 ha derivado tras muchas versiones y cambios de guión en un mash up entre el western y la ciencia ficción que ni es tan épico ni tan grande como se piensa que es.Cuando una película tiene el titulo como el que nos ocupa no puede tomarse demasiado enserio a si misma y esta película comete ese error, deja de lado lo bizarro de la propuesta y espera que nos tomemos en serio una de vaqueros a lo Eastwood con Independece day de por medio.Y no es que la película tenga pocas razones para ser grande, empezando por el gozo de ver a Harrison Ford matando marcianos, este tio era el maldito Han Solo! y ver al agente 007 en mitad del oeste empuñando su revolver mientras coquetea con una insulsa Olivia Wilde (cuyo personaje aunque inecesario es muy revelador) con mas coraje que personalidad, también se pasea por ahí un siempre correcto Sam Rockwell y un sobreactuadisimo Paul Dano.
En lo que a efectos especiales se refiere la pelicula gana muchos puntos no hay más que ver el primer ataque al pueblo y los 20 minutos finales donde la película por fin es lo que deberia ser, es en el diseño de los aliens, unos mastodónticos marcianos que asustarían al mas valiente cowboy, cuando la película se destapa como el antes mencionado mash up surrealista setentero que en realidad es; porque no nos engañemos este film no es mas innovador que aquellos cómics en los que se mezclaba a Hulk con Super Woman o en una mezcla aún mas estúpida a los Picapiedra con los Jetsons y si esta mezcla de vaqueros y marcianos no hubiera estado tan torpemente dirigida por un siempre insuficiente aunque divertido Jon Favreau habría sido la verdadera salvajada cachonda que es en espíritu esta propuesta.
Resumiendo, tal vez no sea la película que esperábamos pero sí es un más que digno entretenimiento veraniego.
6/10
sábado, 3 de septiembre de 2011
miércoles, 31 de agosto de 2011
GIANNI Y SUS MUJERES
Esta película me ha recordado muy mucho a la escena de 8 y medio de Fellini en la que el personaje de Mastroianni se encuentra con todas las mujeres de mí vida, pero como ya he leído en alguna crítica Di Gregorio, el director no es Fellini ni mucho menos.
No estamos delante de una película redonda, pero estamos delante de una buena película que trata dos temas principalmente: el amor por las mujeres y el miedo hacerse mayor y los dos temas van cogidos de la mano. El protagonista de este film vive por y para las mujeres que forman su vida: su mujer, su hija, su madre, la cuidadora de la madre y otras tantas más y el amor por ellas es lo que le ayuda a no pensar en hacerse viejo. La comedia es el género predominante en esta película, la relación de el protagonista con el resto de personaje, ya sean mujeres u hombres (el personaje del amigo abogado es cine italiano cien por cien jeje) es muy cómica y tiene momentos muy buenos, pero poco a poco la comedia se queda ligeramente a un lado para dejar pasar un cierto tono de drama y tristeza cuando el personaje empieza asumir que se hace mayor aunque no lo quiera y que por muchas citas que tenga y por muchas mujeres que conozca no va a ser más joven.
Es una película dulce sobre el amor, la madurez y esos temas que todos tendremos que tratar en algún momento, vaya reflexión final jeje, en fin, esto es una comedia.
6'5/10
No estamos delante de una película redonda, pero estamos delante de una buena película que trata dos temas principalmente: el amor por las mujeres y el miedo hacerse mayor y los dos temas van cogidos de la mano. El protagonista de este film vive por y para las mujeres que forman su vida: su mujer, su hija, su madre, la cuidadora de la madre y otras tantas más y el amor por ellas es lo que le ayuda a no pensar en hacerse viejo. La comedia es el género predominante en esta película, la relación de el protagonista con el resto de personaje, ya sean mujeres u hombres (el personaje del amigo abogado es cine italiano cien por cien jeje) es muy cómica y tiene momentos muy buenos, pero poco a poco la comedia se queda ligeramente a un lado para dejar pasar un cierto tono de drama y tristeza cuando el personaje empieza asumir que se hace mayor aunque no lo quiera y que por muchas citas que tenga y por muchas mujeres que conozca no va a ser más joven.
Es una película dulce sobre el amor, la madurez y esos temas que todos tendremos que tratar en algún momento, vaya reflexión final jeje, en fin, esto es una comedia.
6'5/10
NO TENGAS MIEDO
Esta es una de esas películas que te agarra, te zarandea, golpea y que por último te acaricia, todo ello con una delicadeza bestial.
No tengas miedo es la última película dirigida por Montxo Armendáriz y es un duro retrato sobre los abusos sexuales a menores protagonizado por Michelle Jenner (de la que hablaré luego porque se lo merece), Lluís Homar, siempre grande y Belen Rueda, nunca me convencerá como actriz, siempre la veré de presentadora de VIP noche con Emilio Aragón. Los 3 son, junto a un argumento y un guión muy inteligente son los puntos fuertes de una película que trata un tema muy polémico de una manera muy elegante y que en ningún momento se deja llevar por el morbo y donde cada plano está cuidado al milímetro.
Pero si alguien se come la pantalla y se mrece una mención aparte es Michelle Jenner, su trabajo es simplemente increíble, nunca pensé que esta chica me podría sorprender, tenía de ella la imagen de chica tonta de serie de Antena 3 y la verdad que apartir de ahora la voy a empezar a respetar bastante porque interpretar un personaje así, con semejante contención sin caer en la sobreactuación y realizando una actuación silenciosa, donde cada gesto expresa una sensación y cada mirada nos muestra el terror por el que pasa su personaje. Lo que ha hecho Michelle aquí es el trabajo de una inspirada Meryl Streep, una actuación sobresaliente que junto a una historia triste y cruda nos muestra una parte oscura de nuestra sociedad de un modo muy real.
7/10
No tengas miedo es la última película dirigida por Montxo Armendáriz y es un duro retrato sobre los abusos sexuales a menores protagonizado por Michelle Jenner (de la que hablaré luego porque se lo merece), Lluís Homar, siempre grande y Belen Rueda, nunca me convencerá como actriz, siempre la veré de presentadora de VIP noche con Emilio Aragón. Los 3 son, junto a un argumento y un guión muy inteligente son los puntos fuertes de una película que trata un tema muy polémico de una manera muy elegante y que en ningún momento se deja llevar por el morbo y donde cada plano está cuidado al milímetro.
Pero si alguien se come la pantalla y se mrece una mención aparte es Michelle Jenner, su trabajo es simplemente increíble, nunca pensé que esta chica me podría sorprender, tenía de ella la imagen de chica tonta de serie de Antena 3 y la verdad que apartir de ahora la voy a empezar a respetar bastante porque interpretar un personaje así, con semejante contención sin caer en la sobreactuación y realizando una actuación silenciosa, donde cada gesto expresa una sensación y cada mirada nos muestra el terror por el que pasa su personaje. Lo que ha hecho Michelle aquí es el trabajo de una inspirada Meryl Streep, una actuación sobresaliente que junto a una historia triste y cruda nos muestra una parte oscura de nuestra sociedad de un modo muy real.
7/10
martes, 30 de agosto de 2011
THOR
Aunque este no sea el caso debo decir, como dije en su día con la crítica de Capitán América que estoy harto de Los vengadores y de todo lo que la rodea y odio cuando una película que podría ser muy buena es simplemente buena por enfocarla directamente a Los vengadores.
En Thor nos encontramos de todo lo que puedas pedir y bastante bien construído. Si quieres acción tiene acción de la buena, tiene mamporros cuando ha de tenerlos y tiene efectos cuando ha de tenerlos, no escatima en este aspecto; si deseas un personaje bien desarrollado, o al menos todo lo bien desarrollado que se le puede pedir a una adaptación de encargo como esta, pues lo tiene, aquí Thor no es el superheroe plano que no tiene un objetivo más allá de dar ostiacas y enamorar a las mozas por donde pasa, Thor empieza su historia siendo un egoísta codicioso y la película habla de su viaje tanto interior como exterior al ser desterrado; si lo que más ansías en tu vida es un director en su salsa realizando la obra de su carrera, ejem, ejem, no lo vas a encontrar aquí, por mucho que Kenneth Branagh (sí, el de Hamlet) se empeñe en darle un aire Shakespiriano al asunto no deja de ser una adaptación Marvel al uso con sus cosas buenas y sus cosas malas.
La película es, también un entretenimiento kistch que gusta, divierte y que no molesta, es la película ideal para una tarde de verano en el sofá después de una comida abundante o para una terraza de verano con un vaso de sangría y eso, en los tiempos que corren en el mundo del cine es muy de agradecer.
6/10
En Thor nos encontramos de todo lo que puedas pedir y bastante bien construído. Si quieres acción tiene acción de la buena, tiene mamporros cuando ha de tenerlos y tiene efectos cuando ha de tenerlos, no escatima en este aspecto; si deseas un personaje bien desarrollado, o al menos todo lo bien desarrollado que se le puede pedir a una adaptación de encargo como esta, pues lo tiene, aquí Thor no es el superheroe plano que no tiene un objetivo más allá de dar ostiacas y enamorar a las mozas por donde pasa, Thor empieza su historia siendo un egoísta codicioso y la película habla de su viaje tanto interior como exterior al ser desterrado; si lo que más ansías en tu vida es un director en su salsa realizando la obra de su carrera, ejem, ejem, no lo vas a encontrar aquí, por mucho que Kenneth Branagh (sí, el de Hamlet) se empeñe en darle un aire Shakespiriano al asunto no deja de ser una adaptación Marvel al uso con sus cosas buenas y sus cosas malas.
La película es, también un entretenimiento kistch que gusta, divierte y que no molesta, es la película ideal para una tarde de verano en el sofá después de una comida abundante o para una terraza de verano con un vaso de sangría y eso, en los tiempos que corren en el mundo del cine es muy de agradecer.
6/10
A ESTO EN MI PUEBLO SE LE LLAMA AUTOBOMBO!!!!!!!!! XD
Ahora vuelve, perdón vuelvo, con fuerzas renovadas con este trailer que no presagia nada bueno sobre lo que vendrá jejeje:
Espero que lo disfrutéis y que os riáis tanto viéndolo como me reía haciéndolo jejeje.
EL CASTOR
Mel Gibson es el loco que hizo Apocalipto, el antisemita que hizo La pasión de Cristo, el misógino que hizo ¿En qué piensan la smujeres?, el superyanqui que hizo El patriota y Mel Gibson también es el actor que interpreta el papel de su carrera en El castor.
Quizá en este inicio haya sido un poco duro con el sr. Gibson pero se merece un escarmiento serio, durante la última década la carrera de Mel Gibson ha ido por libre, ha hecho mierda de todo tipo y color ¿dónde esta el prota de Mad max? ¿y el de Payback? ¿dónde coño se ha metido aquel loco que tanto nos hizo reír en Arma letal? la respuesta es MUERTO, el Mel Gibson que todos queríamos y nos caía tan bien para ir a tomarnos unas birras con él ya no está, aunque ahora intente volver a ganarnos el corazón con un papel escrito precisamente para eso. Estamos delante de la típica película que le pones a un miembro de la Academia y moja el calzoncillo y le entrega el Oscar a Gibson sin pensarlo, por eso Jodie Foster que no es tonta la presentó en Cannes, pero no se comió un "torrao", lo único que destacaban todos por allí era que Gibson se salía y que no es la comedia que todos se esperaban. Y tenían razón, El castor no es la comedia al uso que todos esperamos cuando vemos el trailer, va más allá, es un jodido libro de autoayuda andante, sin spoilear os voy a resumir la trama: todos están jodidos, Gibson se encuentra una marioneta de un castor y eso les cambia la vida a todos; esa es la trama, que luego las subtramas quieran ser más de lo que son y se queden en lo superficial, pues sí pero para lo único que sirve esta película es para lucir a Gibson y él lo sabe, Jodie Foster lo sabe y hasta el acomodador de la sala de cine donde la proyectaran lo sabía, por eso Mel se esfuerza al máximo y nos ofrece una interpretación sublime, no veía a Gibson tan metido en un papel desde Braveheart y desde entonces ha llovido mucho.
Bueno, pues para terminar solo quiero decir que como vehículo de lucimiento para la gran interpretación de Gibson puede pasar pero como tragicomedia o como Foster nos la quiera vender no, lo siento pero no me ha llegado.
5'5/10
Quizá en este inicio haya sido un poco duro con el sr. Gibson pero se merece un escarmiento serio, durante la última década la carrera de Mel Gibson ha ido por libre, ha hecho mierda de todo tipo y color ¿dónde esta el prota de Mad max? ¿y el de Payback? ¿dónde coño se ha metido aquel loco que tanto nos hizo reír en Arma letal? la respuesta es MUERTO, el Mel Gibson que todos queríamos y nos caía tan bien para ir a tomarnos unas birras con él ya no está, aunque ahora intente volver a ganarnos el corazón con un papel escrito precisamente para eso. Estamos delante de la típica película que le pones a un miembro de la Academia y moja el calzoncillo y le entrega el Oscar a Gibson sin pensarlo, por eso Jodie Foster que no es tonta la presentó en Cannes, pero no se comió un "torrao", lo único que destacaban todos por allí era que Gibson se salía y que no es la comedia que todos se esperaban. Y tenían razón, El castor no es la comedia al uso que todos esperamos cuando vemos el trailer, va más allá, es un jodido libro de autoayuda andante, sin spoilear os voy a resumir la trama: todos están jodidos, Gibson se encuentra una marioneta de un castor y eso les cambia la vida a todos; esa es la trama, que luego las subtramas quieran ser más de lo que son y se queden en lo superficial, pues sí pero para lo único que sirve esta película es para lucir a Gibson y él lo sabe, Jodie Foster lo sabe y hasta el acomodador de la sala de cine donde la proyectaran lo sabía, por eso Mel se esfuerza al máximo y nos ofrece una interpretación sublime, no veía a Gibson tan metido en un papel desde Braveheart y desde entonces ha llovido mucho.
Bueno, pues para terminar solo quiero decir que como vehículo de lucimiento para la gran interpretación de Gibson puede pasar pero como tragicomedia o como Foster nos la quiera vender no, lo siento pero no me ha llegado.
5'5/10
EL MUNDO SEGÚN BARNEY
Paul Giamatti lo ha vuelto hacer, no sé como lo hace pero siempre es un crack.
El mundo según Barney cuenta la vida de un hombre, un ser entrañable a la par que gilipollas, habla de sus relaciones con las mujeres, con su padre, con sus hijos y en el trabajo. No estamos aquí delante de la gran película-río de la historia del cine, la mayoría de tramas no entran hasta la cocina sino que se quedan en la superficie y todo, TODO está al servicio del gran Giamatti y de su enorme interpretación. Lo admito, siento debilidad por este hombre, es un genio, cada gesto nervioso, cada mirada y hasta la peculiar forma de andar con la que dota al personaje lo hacen enternecedor aunque sea un inmaduro y un capullo, Giamatti sabe mostrarte el alma del personaje y te lleva de la mano por el camino que el quiere hasta llegar al final, un amargo final que un buen guión escrito con tiento pero con cierta desgana en lo que se refiere a la relación del protagonista con los demás personajes. Luego también se pasea por ahí Dustin Hoffman que interpreta al padre de Giamatti y que está un poco sobreactuado porque parece que su personaje le obligue hacerlo, pero ningún personaje obliga al actor que lo interpreta a sobreactuar, es como si Hoffman aún siguiera en Los padres de él y se hubiera quedado encerrado allí para siempre, olvidándose por completo del gran actor que es.
Resumiendo que si esta película hubiera tenido una historia bastante más elaborada que la de cualquier telefilm de domingo por la tarde habría sido una gran película, así solo es una película decente con una de las interpretaciones más brillantes vista en años.
6/10
El mundo según Barney cuenta la vida de un hombre, un ser entrañable a la par que gilipollas, habla de sus relaciones con las mujeres, con su padre, con sus hijos y en el trabajo. No estamos aquí delante de la gran película-río de la historia del cine, la mayoría de tramas no entran hasta la cocina sino que se quedan en la superficie y todo, TODO está al servicio del gran Giamatti y de su enorme interpretación. Lo admito, siento debilidad por este hombre, es un genio, cada gesto nervioso, cada mirada y hasta la peculiar forma de andar con la que dota al personaje lo hacen enternecedor aunque sea un inmaduro y un capullo, Giamatti sabe mostrarte el alma del personaje y te lleva de la mano por el camino que el quiere hasta llegar al final, un amargo final que un buen guión escrito con tiento pero con cierta desgana en lo que se refiere a la relación del protagonista con los demás personajes. Luego también se pasea por ahí Dustin Hoffman que interpreta al padre de Giamatti y que está un poco sobreactuado porque parece que su personaje le obligue hacerlo, pero ningún personaje obliga al actor que lo interpreta a sobreactuar, es como si Hoffman aún siguiera en Los padres de él y se hubiera quedado encerrado allí para siempre, olvidándose por completo del gran actor que es.
Resumiendo que si esta película hubiera tenido una historia bastante más elaborada que la de cualquier telefilm de domingo por la tarde habría sido una gran película, así solo es una película decente con una de las interpretaciones más brillantes vista en años.
6/10
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